弦歌不辍“登谋曲” 忆潮剧作曲家陈登谋先生
《救风尘》剧照
《庵堂会》剧照
陈登谋先生生前工作照
《龙女情》剧照
但凡戏迷，必然都爱听曲，其对曲目的关注和重视程度，通常还要超出戏本身。因此，优秀的作曲者，虽不像台前演员那样“风光”，那般备受瞩目，但总不乏知音之人，听着他的曲目，记住其人其艺，可谓“莫愁前路无知己，圈内何人不识君”。比如潮剧作曲家陈登谋先生，虽然已故去多年，却仍不时被戏迷所提起。
这并不难理解呵，唱腔，本来就是戏曲流传的最主要方式，一个剧种的兴衰总是与其声腔的受欢迎程度息息相关的，如果其唱腔艺术能契合时代的审美需求，能拨动观众的心弦，那么这个剧种便更具生命力，便能得到繁荣发展。而作为音乐声腔设计者，受到敬重便在情理之中。陈登谋正是这样的一个人，他1938年生于普宁流沙镇，23岁投身潮剧音乐创作，一生寄情艺术，成果颇丰，为人们呈献了一大批光彩夺目的音乐形象，也为卷帙浩繁的潮剧音乐宝藏增添了一抹浓厚的华彩，在潮剧唱腔音乐研究发展方面也颇有建树。
作品无数 佳作迭出
陈登谋先生才华卓然，凭借手中神奇的一支笔，将一个个平实的文字谱写成一枚枚灵动的音符、一段段优美的旋律和一曲曲动人的乐章，即便是晚年罹患眼疾，仍以顽强的毅力克服疾病折腾，通过个人口述、他人记谱的方式，继续耕耘不辍。登谋先生作曲，要用上黑、红、蓝和铅笔四种颜色来标注，曲谱常是标了又改，改了又涂，直到满意为止。他的老朋友郑永民先生回忆说，当年登谋先生作曲，他负责刻印，曲谱涂改得越厉害，出来的曲就越好听。
纵览登谋先生一生的艺术创作，具有几个特点：
一曰多。先生是一位高产作曲家，从艺40余年独立创作作品近100部，与人合作20部，其中有近一半被录制成音像流传，将近一半成为各个剧团的出国演出剧目。
二曰广。先生作品题材、形式广泛，包括古装戏和现代戏，长连戏和折子戏，以及潮曲小调、潮州快板、潮语方言歌等，纵横驰骋，多姿多彩。
三曰精。先生一生作品繁多，精品佳作迭出，代表作有《三篙恨》《龙女情》《长相思》《救风尘》《香壶案》《辽宋情缘》《逼宫夺玺》《蒋兴哥休妻》《女皇武则天》（下集）、《美人泪》（合作）、《审皇后》（合作），折子戏《庵堂会》《断桥会》《桃花过渡》《王茂生进酒》，以及现代戏《银锁怨》《八品官》《江姐》（合作）、《彭湃》（合作），等等。至于好曲，就更是难以计数了。
四曰新。“登谋曲”之所以受欢迎，与其遵循传统又大胆创新分不开。不继承传统，艺术便断了“源头”，不革新求变，创作便会缺少新鲜“活水”。不过，要创新谈何容易？一个人长期从事同一项工作，久而久之便容易重复自我，落入俗套。登谋先生可不，他重积累、勤探索、爱研究、善创新，通过运用板式和声腔的调式变换，使作品显得灵活多变，更具戏曲色彩。比如在《龙女情》的“洞房”场，他一改以往一场戏只用一两个曲调的做法，接连采用“轻六”“轻三重”“反线”“重六”“活五”五个调式，使音乐显得更加变化多端、丰富多彩，同时又大胆突破一贯使用的大吹和大锣的传统组合形式，以小吹加击乐大锣伴奏，带给人“耳目一新惊初识”的感觉。因这出戏的成功作曲，1983年陈登谋先生受到广东省政府的记功表彰。
弦歌不辍 经典传承
潮汕人常用“人走茶凉”来比喻世道沧桑、人情变迁，可陈登谋先生“人走”多年依然“弦歌不辍”，时至今日大街小巷仍不时流传着他的作品，《江姐》之“绣红旗”、《三篙恨》之“祭江”、《龙女情》之“秋风秋云寄柔情”、《美人泪》之“寡人奉孝送亲归”、《辽宋情缘》之“杨延昭思归”等，时常在耳边如缕不绝，可谓是“曲未终人未散”。去年10月29日晚，广东潮剧院为他举办了一场名为《心灵的乐章》的作品欣赏会，方展荣、郑健英、孙小华、刘小丽、林初发、吴奕敏、李四海、王锐光等名角纷纷登台献唱，再现先生惊艳殊艺。这场纪念性晚会，在先生西去的8年后举办，着实令人感动，“粉丝”们的激动狂热之情就更加不言而喻了，当晚频频重现“台上高声唱，台下低声和”的动人情景。这说明，好的作品，好的艺术，总是经久不衰，具有旺盛的生命力的；而真正的艺术家，总是能长久地“活”在观众的心里，有时只需一个音符，一段曲乐，便能拨动记忆的弦线，重温往昔的美好景象。无论是春花秋月，抑或是夏风冬雪，三五人围坐一起，泡一壶工夫茶，听一听“登谋曲”，纵谈风华，品鉴艺术，不失为一种享受，而重温经典，也不失为对先生最好的纪念。
陈泽楷
新闻推荐
本报讯近日，由普宁市融媒体中心主办的“普宁通，倾听广播更轻松”推介活动在普宁广场举行。今年是普宁电台开播32周...