在莞开启全新艺术创作道路，水墨漫画表现形式独具匠心，个人风格鲜明广获肯定 吴金鹏国画融合国剧，结合传统创新
吴金鹏是广东饶平人，大学专业学习玩具设计，毕业不久后却“玩”起漫画，其肖像漫画、新闻漫画、插画时常见诸《人民日报》《讽刺与幽默》《喜剧世界》等报纸杂志，作品多次入选国内外展览，获得各类专业奖项。
2016年，32岁的吴金鹏重新调整思路，他将过往成绩放下，从广州来到东莞，开始尝试用毛笔画起水墨画，题材也变成传统京剧人物。对此，业界同行先是不解，不久后则是惊讶——因为吴金鹏仅仅用两年时间，就在水墨漫画领域闯出一条新路，再次获得“当代青年漫画家十佳”称号。
当然，生性不安分的吴金鹏深深明白，艺术创作不能闭门造车，因为“艺术永远在路上”。紧接着，吴金鹏从东莞出发，通过两年的世界各地行走，将中西艺术元素融合，再次升华着自己鲜明的艺术风格，在漫画领域广获认可。“作为一名艺术家，我追求的永远是突破，每个阶段都有改变，这才是我最开心的。”
东莞开启全新创作道路
对吴金鹏而言，东莞是一块“福地”，在这里他的艺术生涯发生转折。
吴金鹏出生在广东潮汕地区，深受当地浓郁的传统文化熏陶，骨子里有深厚的传统文化情结。当他在当代漫画领域闯荡五年之后，伴随成绩而来的是瓶颈阶段的焦虑。他不安于现状，渴望突破，想尝试如何将漫画与国画结合，闯出一条独具特色的艺术道路。但国画不是一朝一夕即可练成，当其深陷现实与理想之间的徘徊时，一位姓林的东莞企业家正好关注到了他的作品，愿意资助经费和画室，让他毫无后顾之忧地从事漫画创作。于是，吴金鹏来到东莞，在这里开启全新艺术之路。
“画了那么多年漫画，越来越觉得只有与传统文化结合才有"根"，只有在传统中创新才有更好未来，正好有贵人帮忙，没有后顾之忧，更加坚定了我从头开始的信念。”吴金鹏说，自己当时对传统水墨和书法毫无基础，如果不潜心打好基础，作品将徒有形式而没有韵味。
不破不立，勤能补拙。吴金鹏通过大量临摹练习，迅速掌握传统国画功底。当时一度“每天醒来，什么事情都不做，就是坐在书桌上临碑临帖，每天要练习15个小时以上，下午和晚上才研习水墨漫画。”吴金鹏回忆，最疯狂的时候一天练习20个小时，五六十平方米的工作室常常没几天就堆满废画，自己画一年的量相当于别人画十年的量，才稍微掌握基本要领。
据吴金鹏介绍，这位“林总”也是一位漫画“发烧友”，许多广东漫画界的艺术家和漫画活动都曾得到过他的无偿资助。吴金鹏在东莞潜心学画期间，林总还时不时请周宇光等著名画家为其指导，每年还会组织一些画家一起到国内外各地去写生和交流学习，这也让吴金鹏得以不断汲取艺术养分，获得新的启发，为其创新提供极佳基础。
水墨漫画描绘京剧魅力
“来东莞的第二年，我就开始尝试新的创作，融合中西绘画优点，希望画出新的东西。”吴金鹏说，初到东莞，他的创作还集中在现代题材，每次完成后，自觉对过往的习惯和审美还没有完全克服，经过一次次调整，吴金鹏最终决定“改变从题材开始”，把自己埋在传统文化中，不断搜集传统绘画题材，比如传统年画、版画、国画，丰子恺、关良等名家的中国风漫画等等，拓宽视野思维。
在不停寻觅和摸索中，吴金鹏扬长避短，选择京剧场景人物国画，慢慢尝试创造《戏画三国》系列，用现代构图、漫画造型、水墨线条和书法来表现京剧桥段、舞台，将中国京剧艺术的特点与中国传统文化经典代表的国画艺术结合，使得作品既有故事性又有艺术性，既时尚先锋又兼具传统文化内涵。
吴金鹏说，京剧被称为“国剧”，其中蕴含着很多值得其他艺术形式吸收借鉴的元素，水墨画则被称为“国画”，以“国画”来表现“国剧”很有意义，将二者结合互补，以此来诠释和表现京剧中的经典桥段，可以使更多人了解和喜爱中国的传统文化。
吴金鹏的此番创新，明确了全新的艺术方向，其京剧人物漫画独特新颖又雅俗共赏，让人眼前一亮，也让他以新的形象出现在漫画界，完成个人显著蜕变。
艺术风格彰显个人追求
吴金鹏表示，一说到京剧脸谱，很多人首先想到的是关良、韩羽、高马德等国画大师，许多后人的同题材作品，总会有这些大家的影子。“艺术大师吴昌硕说过，"学我，不能全像我。化我者生，破我者进，似我者死"。一个艺术家毕生的追求就是创造出自己独特的艺术风格。”吴金鹏认为，尽管自己的笔墨还没有关良等人神韵，但笔墨当随时代（石涛语），画画一定要有当代审美，因此他一直在尝试先从造型和颜色突破，增加作品设计感和装饰味，增强视觉冲击力。
艺术永远在路上——只有在路上，艺术生命才能永葆鲜活，灵感和创意才能源源不断，才能融汇万方、独具一格。“这两年，我似乎又遇到了瓶颈，原先的水墨京剧漫画一直没有完全跳脱关良等老艺术家的影响，自我风格还不够明显，而且一直在重复原先的人物形象和构图，我又开始焦虑了。”吴金鹏说道，为了寻找新的突破，近两年来他跟随蒋悦、李公明、李行远、朱青松等艺术家到世界各地采风和写生，流连在不同国家和地区的老街、艺术馆和博物馆，拜访王泽等各地艺术家，借鉴不同的艺术门类特点和不同艺术家的风格和技法，希望能融汇领悟，让自己的作品更具生命力。
经过两年“在路上”的探索和实践，吴金鹏的水墨京剧漫画风格，而今不仅保留着原先的漫画造型、夸张的表现手法以及浓郁的中国风味，作品构图也更加饱满紧密，线条明显硬朗有力，画面变得抽象时尚，形式感更加强烈，更具装饰味道。“现在的作品与两年前的相比，不再过分注重故事性，而是更在乎艺术性，我的个人风格也基本形成了。”吴金鹏说，在红人艺术网上，每周都有一个主题性征集，很多同行和读者基本能在一堆作品中一眼认出他的作品。
而这，正是他所期望达到的效果：“让别人一看，就知道是我的作品。”
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