东海人龙 自由飞舞 湛江东海岛人龙舞的困境与启示
文/图余光正
相比起其他民间非遗艺术，人龙舞有其非常显著的特点：一是参与者的门槛低。只要有兴趣就可以参与进来，而且一个成年人从完全未接触过到能够上台表演，只需要3天时间（孩子们的训练周期会长一点）。这样一种高度包容性非常有效地避免了人手短缺的尴尬；二是拥有大量儿童表演者。演出需要照顾到孩子们的时间（主要是上课时间），由于儿童表演者占比之大、重要程度之深，他们的时间安排甚至成为了表演能否进行的决定性因素，所以演出基本不在节假日以外的时间进行。此外，该特点也使得人龙舞的“进课堂”展现了区别于其他非遗艺术的深度互动：它不仅仅是某时刻、单方面输出的“进课堂”普及，而是作为学生的一项长期“课外娱乐活动”（目前主要围绕当地觉民小学展开）。
当然，人龙舞也有很多非遗艺术的“共性”：比如人员流动性强。因为仅靠人龙舞表演无法维持生活，所以全部成年成员都有自己另外的工作；发展区域局限。因为外出成本等问题，主要还是集中在湛江市内表演。对于政府扶持这块，东海岛人龙舞的王宏伟团长倒是比较坦然，能够站在政府的立场思考：“政府确实给了很多支持，但政府也有自己的难处。湛江有8个国家级非遗，如果每年都给每个项目批几十万，那财政哪里吃得消，像现在这样也是很不错了……”。不难发现，政府的这种“输血”扶持模式，对非遗本身的发展帮助有限，给政府财政也带来了不少压力。
与其“输血”，不如“造血”，通过促进非遗和经济两个主体间的双向互动，利用非遗促进经济发展，在此过程中又进一步形成对非遗的传承、保护和发展，不失为一种对策。广州市永庆坊非遗街区在这方面带给我们一定启示。它利用老城改造，植入了很多创新元素，不仅解决了老城“脏乱差”的问题，还通过独特的艺术特色摇身变成“网红打卡点”，实现创收。此外，利用该契机吸纳非遗文化馆入驻，避免了额外开发保护的费用，一方面为该地区打造浓厚的文化氛围，另一方面实现资源互补，利用非遗特色提高观光吸引力。
目前以人龙舞为代表的非遗艺术都是分散地、自顾自地发展，不受重视、劣势突出、生存状况艰难，更别提形成一股足以促进经济发展的力量。而在中国，经济发展的底层逻辑是“政府+市场”，如果能通过政府牵头，整合“非遗”资源，外在内在同时作用，助力市场发展，或许是一种思路。
实际上，用非遗促进经济发展，是一种让人眼前一亮的思路，而这种“眼前一亮”也暗示了两者间的某种冲突性。非遗代表着传统艺术，经济发展意味着创收和效益，前者是一种工匠精神，后者强调现代化的效率，二者如何能兼容呢？面对这一冲突性，“创新”是关键。数字新媒体、潮流元素、新型合作模式…这些创新思路都能够突破非遗的传统界限。突破不代表抛弃，迎合需求、甚至跑在需求之前是赢得发展的核心所在。
值得注意，媒体的作用也不容小觑。参加完央视《出彩中国人》和《魅力中国城》节目后，人龙舞的受关注度得到惊人提升，可见优良媒体在促进非遗传承发展中起到的重要作用。电视剧《隐秘的角落》更是吸引了无数前来湛江观光的游客。而在茂名，冼太夫人被拍摄成连续剧，正是茂名民俗非遗走入公共视野的重要一环——“影视剧效应”吸引游客后，当地旅游配套设施如何跟上，让良好口碑聚集，形成更广阔的辐射作用，也是值得深刻思考的问题。
新闻推荐
茂名晚报讯通讯员黎犁湛莹莹记者张丁文2月17日，正值春节假期返程高峰，阳茂高速马踏路政中队的队员们帮助一名车辆抛锚的司...