孜孜不倦推广工笔重彩
谢润卓在挥毫。
谢润卓画的牡丹。
谢润卓画作《大角湾写生》。
在美术界有“牡丹王子”之称的70后画家谢润卓，出生于阳江著名蚝乡——阳西县程村镇红光村。多年来，他既坚持研习书法，也苦练绘画功夫，最擅长工笔花鸟和山水，尤其擅画写意牡丹。2011年，谢润卓巧遇我国宫廷画派大师赵又弘先生，经过一周的考验，被赵收为入室弟子，当场喜极而泣，从而拉开一段远隔数千公里的书画情缘。
自幼喜欢
学习绘画
谢润卓自幼喜欢画画。小时候，比他大几岁的堂兄很有绘画天赋，每幅画作都受到大人的赞许，美术作业还得过99分。受堂兄的影响，谢润卓也喜欢上了绘画，他向堂兄借来图画书，问家里人要钱买回图画簿来画，竟也画得像模像样。慢慢地，他开始对绘画着了魔，画花鸟、静物，甚至风景等。读小学二年级时，有一次，谢润卓的美术作业也得了99分，这让他很受鼓舞，一发不可收拾。令他印象深刻的是，当读到神话故事《神笔马良》时，小小年纪的谢润卓被马良的神奇画笔所震撼，从此决心做一个出色的画家。
其实，谢润卓很早就表现出与众不同的艺术天赋。小学四年级时，在老师的指导下，谢润卓的绘画作品《威震群山》参加全镇中小学生书画大赛，一举夺得小学组国画一等奖。他的书法还获得学校书画比赛三等奖。一直以来，他的绘画作品经常受到老师的表扬，这让他备受鼓舞。初中二年级时，谢润卓负责出班里的学习园地，在墙报上配上栩栩如生的花鸟和山水插图，当墙报完成后，受到老师和同学的一致好评。老师更是当众夸奖他说：“润卓，你的插图画得如此漂亮，以后一定很有出息！”
对于老师的鼓励，谢润卓一直牢记在心里，并作为自己前进的源泉和动力。1996年，他考入湛江艺术学校美术教育专业。从此，谢润卓对书画艺术的追求，达到了一个忘我境界，他经常为钻研某个画家的技法，或潜心创作某幅作品而废寝忘食。谢润卓说，湛江艺术学校老师的教诲，让他受益终身：“你所画的每一幅作品都要不一样，画出的每一幅作品，都要有自己的风格。”同时，老师也说，要学会做一个“会创作的人”。功夫不负有心人。在校期间，谢润卓书法作品《前赤壁赋》获全校书法大赛优秀作品奖，还获得《纪念党的十一届三中全会20周年美术书法作品展》优秀奖，以及“新世纪杯”中华青少年美术书法摄影大赛书法类青年组银奖等荣誉。
臂挂秤砣苦练书法
从湛江艺术学校毕业后，谢润卓回到家乡一间中学任教。在此期间，他利用寒、暑假，连续四年到广东教育学院美术教育专业继续深造。毕业后不久，他从乡镇中学调到了阳江技师学院信息技术系任教，对书画艺术始终追求不止。在教学中，谢润卓秉承“教好他人，成就自己”的教学理念，一批批学生在他的悉心调教下成长成才。他还将自己的研究成果，融入到实践中来，把日常教学与社会接轨、与公司企业接轨，他教出的学生毕业后很多直接上岗。
除了喜欢画画，谢润卓也爱书法，还特别喜欢临帖。不过，他从平时书法临帖中，又有自己独到的见解。他认为，如果一味追求像原帖，就要对此产生警觉，“一旦发现自己临帖相近似了，就要面临程式化的状态时，自己要学会放下、要回头，转而临习另一种风格完全不同的帖子。”谢润卓说，临帖是为了打开门户之见，博取众家所长；传统并不是某种固化的形式，而是百川汇集的一条大河，如果因认知僵化而将自己囚禁，将无法领略传统的厚重与博大。他还表示，书法要源于生活，高于生活，就像人与人之间的关系，要做到和谐共处。写书法有上下结构、左右结构、半包围结构等，但无论结构如何都要和谐谦让。如果明白这一道理了，书法怎么写都好看，做到“我手写我心”。
有一次，谢润卓运用毛笔写大字，由于不习惯，用大毛笔写了一段时间后，仍然是写不好，达不到他想要的效果，这让谢润卓很受打击，一度“不想再练了”,心灰意冷的他，一气之下把毛笔扔在地上。这时，刚好他妈妈经过，见状上前安慰他说：“儿啊，这么多年你都坚持下来了，不能就此放弃！再说了，你现在写的书法，相比以前已经有很大的进步了。”妈妈的话如醍醐灌顶，他重新振作起来。
为了把书法练好，谢润卓还找来四五斤重的秤砣，挂在手臂上练习书法，以锻炼手臂的稳定性、手腕的力度以及自己的毅力。就这样，谢润卓坚持练习逾两年时间，悟性甚高的他书法进步很快，写起书法来灵活多变，运笔也不再轻飘飘，书写的力度比以前更大了。他颇有感触说，要想写好书法，一定要充分利用腰力、臂力、腕力和气力等。
巧遇宫廷画派名师
一次机缘巧合，谢润卓参观奇石馆时，有幸遇上我国著名宫廷画派艺术大师赵又弘。赵又弘1940年生于北京一个书香之家，他曾祖父赵书村曾拜宫廷画师张乐齐为师。后来，现代工笔画大师马晋少年时由赵书村开蒙，悉心教习宫廷画技法，终成我国一代宗师。感恩之余，马晋将少年赵又弘收为入室弟子，成为了宫廷画派新一代传人。赵又弘22岁时，由马晋指导完成巨幅《百骏图》，轰动了京城画界，一举奠定他宫廷画派传人的地位。据说，目前身怀宫廷画派绝技的在世承继者仅两三人而已。而令谢润卓意想不到的是，后来他竟被赵又弘收为入室弟子。
也许是上天特别眷顾努力的人，也许是被谢润卓的真诚所感动，看过他提供的书画作品后，赵又弘提出，还要与谢润卓相处一周进行接触和考察。一周后，赵又弘才正式宣布收他为入室弟子。那一刻，从未想过这样一个大师级的人物收自己为徒，谢润卓激动得热泪盈眶。事后，恩师赵又弘无限感慨地说，他见过很多年轻画家，而谢润卓是他第一个被感动的学生，他下决心要把谢润卓教好。他后来评价说，润卓对绘画艺术一丝不苟，对各种名家画派的绘画刻苦钻研，中国的传统功底深厚，大自然的情感形神兼顾，生动传神，千姿百态；他的书法作品也有独到之处，并形成个人潇洒飘逸、典雅别致的艺术风格。
此后，每隔一段时间，酷爱画牡丹的谢润卓就会去北京找老师学画，有时1个月，有时一两周。在赵又弘家里，他虚心地跟老师学习书法、画牡丹技法，学习钻研宫廷画派的传统技法。恩师还把家里珍藏的十多幅十二生肖、牡丹等绘画精品让他观摩，并一一讲解每幅画的创作理念、用笔、用色、构图、意境、心境，让谢润卓受益匪浅，他迎来艺术创作全面发展的春天。
苦练工笔
重彩技法
除了去北京恩师家里孜孜求学外，平时谢润卓与老师的交流还以电话、微信等方式沟通。他每创作好一幅作品后，会通过微信发给恩师指导，让老师指出那些画得好的，要继续保持下去；那些画得不足的，下步要如何改进。难能可贵的是，赵又弘把宫廷画派工笔画创作技法毫无保留地传授给谢润卓。比如，要创作一幅工笔牡丹，便指导他如何起稿、修稿、进入正稿，再如何层层上色、用什么色、时间如何把握等。又比如，要想画好一幅工笔牡丹，还要有所选择。“首先要画好花头，其次要画好花骨，然后再画好牡丹的叶子。在选择叶子时，最好要选择夏天的叶子，冬天的花骨，春天的花。这一点是非常关键的。”谢润卓说，这是恩师曾对他的殷殷教导。
在谢润卓看来，宫廷画派的传统技法，其特点是清秀脱俗，灵动而庄重，清新而华丽。在学习钻研宫廷画派的艺术精髓时，他后来领悟到，画画是把最好的东西表现出来，让人赏心悦目，从而更能吸引人。还要养成一种良好的习惯，就是无论什么时候都要过得开心，让自己保持一种最好的心情和状态，然后融入绘画中来，让自己所画出来的作品，给人感觉每一点、每一画都是最好、最吸引人的。同时，谢润卓探索以写书法的理念去画牡丹，更加注重线条的运用，他画的牡丹神韵与众不同，形神兼备，栩栩如生。后来，他还将赵又弘的作品风格与自己风格融合在绘画中，并把老师教导的工笔牡丹画技法，与其他名家的技法融合一起，从而形成自己的绘画风格。
此后，在恩师的悉心指导下，谢润卓的书画艺术造诣有了长足进步，先后加入阳江美协、北京工笔重彩画会、北京翰海书画院等，还被聘为北京工笔重彩画会阳江工作站站长、中国文化艺术人才库推荐基地阳江负责人、市尚古海上丝绸之路艺术院副院长等。为进一步传承中国传统文化，普及和推广中国书画艺术，2017年10月，在学院和市美协领导的见证下，谢润卓国画工作室在学院正式揭牌。第二年，谢润卓作品《庭下牡丹》入选北京工笔重彩画会会员作品交流展，《大角湾写生》入选中国当代工笔画作品系列邀请展等。画作《春风》等多幅精品，还被北京工笔重彩画会、市阳光教育基金会等机构收藏。
知名书画家谢汝蒲现场观看谢润卓画牡丹后，评价他的作品风格飘逸、厚重、立体，也很雅、很美，并写下诗句赞赏他敢于自我突破的习艺精神：“飘逸花枝颇用功，厚重墨色素养丰。立体构图看不厌，聚散有度艺精通。”
新闻推荐
上洋镇河北渔港夜经济活跃