笔墨写“心象” 黄金成画作赏析
黄金成是凭着西画的功底切入中国山水画创作的。我见过不少黄金成的油画习作，那是受西方印象派风格影响的一批小风景画，他能把银灰色调画出情感，能让一小片的阴影跃动着丰富的色彩。据此，就知道他早年曾下过的苦功夫。同时，由于工作需要，他辗转汕头工艺美术学校、广州轻工美术学校、广州美术学院求学进修，在装潢设计上花过大力气，取得过许多佳绩。
黄金成退休前是韶关日报社的美编，非常繁忙的差事，作为艺术家，于时间上虽然是个损失，却锻炼了他的眼界和心胸，能站在更高的境界上看待艺术。复杂而繁重的编辑工作使他以透辟的眼光去看待生活，当然也使他更珍惜生命和时间。夜深人静，是他以笔墨抒发胸臆的美好时光，认真对待每张画，把每次创作都当成人生中最重要的艺术实践。也正因如此，他的画中透着一种宁静的坚韧。
所有这些，使他养成了一种严格的造型习惯，由严格而严谨，由严谨而深入，进而形成了作品的可贵格局。
东西方艺术的终极目的是为大自然传神。
林风眠、徐悲鸿、齐白石、黄宾虹都以各自的艺术切入点与自然高度地融合，形成了自己的语言符号。优秀的艺术家总保留有极强的个人符号式的东西。其实，一个画家成熟与否，不在于他从哪一点切入，而在于他是否具有自己独立的“有意味的形式”。
读黄金成的画作：或空阔辽远，水随山转，如《月印万川》《万山一孤舟》；或高岭巍峨，云连雾绕，如《大壑无言》《空山浮云》；更有那《天路》《山抹微云》《霁日》。天地间，有天光流云，亮如电光，黑比渊潭。大山巨石如冶铜铸铁，横空出世，气势万千在千钧毫厘之间。恍见李白“高咫尺，如千里，翠屏丹崖灿如绮”之诗意。在他渲染出的静谧境界中，可感受到山川流泉的呼吸，一种宁静的心态，一种人与自然高度和谐后的平衡，一种洋溢到画面之外的思索。这很像他本人，他是个把激情存于胸中的人，他把能量一点一点地“化”出，表现出一种恒定的持久，绝不是那种一曝十寒的“才子”，也没有一挥而就的潇洒，他是那种思索实践多于宣言的艺术家。他能用很细腻的笔触去构筑崇高的审美境界。他没有刻板地滥用“四王”以来的以点线造型的程式，但却以笔墨写出自己的“心象”。他不动声色的抒情收到了意外的煽情功效。
他有一批境界幽深的佳作：《岁月无声》《小河淌月》《万古洪荒》《山月徘徊》……但见水石空潆，云烟虚幻，奇兀的山岩和淙淙的流泉在浮云间变幻。山石用笔应石形点染，近景多用中锋短线，笔中积墨不失绵延之韵，千点万点缜密厚重的墨点把大山的体貌塑造出来。远景则皴擦用笔，轻笔淡染，以似皴非皴之笔，不露痕迹地将远山岩石表现出一种超越时空的沧桑感。有时，他又用水墨在空中染一轮明月，水月流光，有雨洗岩净之态，使作品在静寂幽深中流淌着淡淡的忧思，在地老天荒中弥漫着莫名的惆怅。这一切，都缘于黄金成在自然中无数次的细微观察，才找到的富有个性的表现技巧。这种手法不能说如何成功，因为它不过是通向未知世界的一种尝试。我仅感慨类似于客观摹写的平铺直叙的朴实手法，竟拓宽了中国绘画固有的审美领域。艺术作品是一个承载性灵的媒介，传播着作者的人性魅力，对人生有感悟，怀揣社会责任心所创作的作品，艺术闪光点会层出不穷，这样的作品会因作者内涵的深刻而得到永恒。
黄金成的艺术追求执著而深入，为人为艺的实在，使得他很少在艺术之外动心思，而是将全部精力投入到艺术创作当中。而他对于故土的挚爱之情，也早已通过他的作品一一抒发出来：《丹霞组画》《南华禅寺组画》《浈江河畔》《小城故事》《烟水人家》《明月千里》……他将童年的记忆、青春的情怀、故乡的眷恋，都浸溶在他的画作中，他为之倾注了真感情。这正是黄金成的绘画艺术打动人心的缘由。
新闻推荐
李红军调研市区大学路整治提升工作并强调 为群众营造舒适优美出行环境
图为市委书记李红军从浈江区启明路出发，沿途实地踏勘大学路重要节点的整治提升情况。张伟摄本报讯昨日，市委书记李红...