为人与为书 从戴学映书法展说起
我和学映曾经是同好，一起玩过书法，一起外出神游时晚上趁着酒兴狂乱涂写。但走着走着，我走丢了。现在，我来为这个书界的狂徒写点东西，实在是有点不揣冒昧。我也只能用我仅剩的一点对书法及人的认识谈点感想，切望方家不要见笑。
我一直以为，中国书法是个很神奇的东西。在众多艺术门类中，没有哪一种艺术可以像书法那样，用最简单的工具和方法，去完成一件作品——一盘墨、一张纸、一支笔。写出来的东西，也就是线条和墨色的变化再加章法而已，变化多端，韵味无穷。而且，不重复，每一幅都是唯一的，哪怕是同一作者，在不同的时间书写同一内容的作品，你都不可能重复原来的东西。我想，也可能正是因为这一点，让一些人沉迷其中。
也正因为工具简陋、方法简单，能这样创作出一幅优秀作品，靠什么？靠功夫、靠修炼、靠心境、靠性情。
众所周知的颜真卿“祭侄稿”，可谓千古名帖，后人没谁能超过他。你可以认为颜先生当时的心境——悲愤——决定了这幅作品的艺术高度。但是，假如颜先生没有深厚的功力，就算你悲愤得当场要跳楼，相信你也写不出这样的作品来。
说到这里，我绕到戴学映的书法上来了。整体而言，学映的书法作品，已臻娴熟且开始有点率性的样子了。这是我最喜欢的。我和他的距离，是由于他一直的执念。他甚至慢慢放弃绘画——这是他本来的特长——而习书不断。自然，他不是审美道上的空白之人。这一转，加上他原来的书法功底，就有了今天的艺术成就。而我，秃笔一放就20年。今天，就只能带着几分敬意看学映的作品，尽管他年纪比我小一轮还多。
学映作品是脱俗的，自然，妥帖，不做作，不刻意，甚至带有某种禅意。线条飘逸而不放纵，结字稳重但不拘谨，尤其有些字的收笔，看似随手一甩，却如惊鸿一瞥；有从容以立，似尚余柔情。学映的书写，不故作姿态，不张牙舞爪，就依着书艺本来的旨意，老老实实，柔然顺当。作品透出一份古气，一份雅致。我以为，这本来就是为艺之道——中国书法本来就很传统。任何耍花架子、装癫狂，都是耍流氓，结果都变成了笑话。当下的很多“大师”即如是。
学映食古而化，这是他的书法另一特点。其实，学映一直在静观着，深悟着，世道，人心，书坛。我以为，艺术创新之道，学一是一，是师承传统；学1+1=2，也还没走出传统；学成1+1=3，就是你了。笔意、线条、结字、架构，可以是张三、李四、王五，但出来一定应是陈六，这才算是你的。
学映以扎实的临摹为基础，但他不泥古，而是出来了，且还带着几分潇洒。这就是他作品的气度。
我相信的另一句话是：没有艺术，只有艺术家。这让我回忆起一件往事。那一年我们几个书法同道到紫金，学映亦同行，约了几个紫金书界的朋友共叙。晚上，一帮人在酒店房内，关上门，铺上纸笔墨砚，喝一杯“仙泉”，写一张四尺宣纸，轮着来。凌晨3点后，一箱酒喝完，人也微醺了，各自回房睡。6点多，我醒来，发现床上多了一个人。一看，那家伙还穿着皮鞋，就睡在我身旁。他也醒了，解释说，玩得太晚，就不回家了，怕老婆骂。
这时，我才记起，昨晚宵夜时，喝了两盅，回酒店时，学映把人家的茶壶也顺手拿回来了，还一路对着壶嘴喝。这就是学映的性子，纯真，直爽，有时还有点烈。
学映的书法一如他的心性，实在，质朴。正由于此，谈学映的书法艺术就显得多余了。他作品的章法、笔意，乃至整幅作品的意义建构，都已臻一定境界，相信方家自有眼光，不用我等赘言。我欣赏的是，这一切，都与他扎实的功底分不开，与他的真性情有关。
这年头，看书法界装模作样者多了，看已无帖功又自以为是的人多了。但学映的作品无疑可视作一阵清风，可扫扫书界的俗气、腐气、丑气、戾气。
为书最后的是为人。重复一句：没有艺术，只有艺术家。
今天没喝酒，也就只能写这些了。
（黄玉逵河源市书法家协会创会主席）
新闻推荐
□李广荣南京长江大桥是国人心中的丰碑，南京长江二桥上上下下都含文化，它奏响了南京经济起飞的号角，是南京连接五湖...