艺文多棱镜 觅“广东山水”风格由来处 《山水有知音 广州艺术博物院藏古代广东山水画展》开幕
《山水》 □黄培芳
《秋山观瀑图》□高俨
羊城晚报记者 朱绍杰
1月12日，《山水有知音——广州艺术博物院藏古代广东山水画展》在广州艺术博物院一楼中国历代绘画馆展出。本次展览是广州艺术博物院主办的贺岁大展，展出该院院藏明清广东画人以及寓居广东的画人的山水画精品九十余件。展览将持续到3月31日。
特选的山水画精品，被分为“意会古人”和“写景抒情”两大部分，主要介绍了明末清初画家黎遂球、区亦轸、高俨、释深度、袁登道、黎简、谢兰生等人的山水画。所选作品亦力图呈现多样化的形式，包括传统的手卷、卷轴、扇面、册页等。
从绘画年代来看，粤派画风有一个逐步呈现的过程。
明末清初，黎遂球、区亦轸、高俨、释深度、袁登道等的山水画成就最为出色，画风深受“吴派”影响；至清代雍、乾之年，粤中画家以汪后来为著，其又将“新安一派”之特点融会成个人画风。而潮州画家黄璧，则受浙闽画风影响，山水人物均写实、生动，自成一家。
至乾隆、嘉庆时，受惠于经贸的发达，书画收藏蔚然成风，广东画人们眼界大开。文人画代表中尤以黎简、谢兰生最为杰出，他们将清代广东山水画之成就推至高峰。此时广东画家们喜师法宋元名家，追慕石涛，不落俗套，别有见地，粤画风格已初具雏形。
至道光以后，随着广东画人与岭外文人交往日益密切，陈鼎、汤贻汾、戴熙等来粤任官，“四王”画风开始在粤流行。清朝末年，李魁、罗清、梁于渭等人大胆创新，又为广东山水画带来一股新风。
在展览作品当中，广东画家笔下的山水，不仅有葱郁湿润的岭南山水滋养的痕迹，还明显能看到画家们都自觉地将乡土景物作为描绘对象，诸如羊城八景、罗浮山、镇海楼、木棉花等，有相当数量的呈现。画家们已开始探索高度提炼又状物传情的笔墨语言来表达“广东山水”。
广东山水画地域风格的建立，或可以此为端。
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